SylabUZ

Wygeneruj PDF dla tej strony

Wybrane zagadnienia sztuki współczesnej - opis przedmiotu

Informacje ogólne
Nazwa przedmiotu Wybrane zagadnienia sztuki współczesnej
Kod przedmiotu 03.1-WP-ARTEP-WZSW
Wydział Wydział Nauk Społecznych
Kierunek Arteterapia
Profil praktyczny
Rodzaj studiów pierwszego stopnia z tyt. licencjata
Semestr rozpoczęcia semestr zimowy 2021/2022
Informacje o przedmiocie
Semestr 3
Liczba punktów ECTS do zdobycia 2
Typ przedmiotu obowiązkowy
Język nauczania polski
Sylabus opracował
  • mgr Wojciech Kozłowski
Formy zajęć
Forma zajęć Liczba godzin w semestrze (stacjonarne) Liczba godzin w tygodniu (stacjonarne) Liczba godzin w semestrze (niestacjonarne) Liczba godzin w tygodniu (niestacjonarne) Forma zaliczenia
Laboratorium 30 2 - - Zaliczenie na ocenę

Cel przedmiotu

Celem przedmiotu jest osiągnięcie przez studenta podstawowej wiedzy na temat sposobu funkcjonowania sztuki współczesnej w kontekście ogólnokulturowym. Student będzie mógł swobodnie odnosić się do rozpowszechnionych kodów kulturowych, mając wiedzę o różnorodności postaw artystycznych. Student będzie umiał zastosować wiedzę z zakresu sztuki współczesnej do działań własnych także w zakresie terapii poprzez działania artystyczne.

Wymagania wstępne

brak wymagań

Zakres tematyczny

W ramach ćwiczeń student poznaje podstawowe obszary sztuki współczesnej, ze szczególnym uwzględnieniem tych, które dotykają życia społecznego, diagnozujących problemy w relacjach, analizujących sytuacje i powody wykluczenia, zaburzenia i odrzucenia jednostki w różnych kontekstach. Ważną częścią zajęć będzie także analiza współczesnej przestrzeni medialnej i praktyk postartystycznych. 
Podstawowe zagadnienia: 

  • Sztuka konceptualna jako sposób zrozumienia świata; 
  • Znikanie jako strategia artystyczna; 
  • Działania partycypacyjne; 
  • Wspólnota jako punkt odniesienia działania artystycznego; 
  • Art brut i pytania o świadomość artysty; 
  • Performatywność i jej konsekwencje; 
  • Sztuka jako autoterapia; 
  • Badanie granic - o relacji sztuka/rzeczywistość; 
  • Praktyki postartyczne - czy sztuka jest jeszcze potrzebna.

Metody kształcenia

Wykład problemowy, wykład konwersatoryjny, praca w grupach, praca z książką.
 

Efekty uczenia się i metody weryfikacji osiągania efektów uczenia się

Opis efektu Symbole efektów Metody weryfikacji Forma zajęć

Warunki zaliczenia

ćwiczenia - aktywność na zajęciach (33,3%), pisemna praca zaliczeniowa (33,3%) wiedza z lektur (33,3 %)

Literatura podstawowa

  • Piotr Krakowski, O sztuce nowej i najnowszej, Kraków 1981
  • Claire Bishop, Sztuczne piekła, Warszawa 2015
  • Anda Rottenberg, Sztuka w Polsce 1945-2005, Warszawa 2005
  • Art Now vol. 2, red. Uta Grosenick, Kolonia 2008
  • Nicolas Mirzoeff, jak zobaczyć świat, Kraków/Warszawa 2016                                                                                                                                                                     (lektury dostępne u wykładowcy)

Literatura uzupełniająca

  • Anna Markowska, Dwa przełomy, Toruń 2012
  • Nicolas Bourriaud, Estetyka relacyjna, Kraków 2012
  • Ewa Wójtowicz, Sztuka w kulturze postmedialnej, Gdańsk 2016

Uwagi


Zmodyfikowane przez mgr Wojciech Kozłowski (ostatnia modyfikacja: 26-04-2021 22:02)