SylabUZ

Wygeneruj PDF dla tej strony

Rysunek intermedialny - opis przedmiotu

Informacje ogólne
Nazwa przedmiotu Rysunek intermedialny
Kod przedmiotu 03.4-WA-EASPP-RYSIT-Ć-S14_pNadGenLHHIR
Wydział Wydział Artystyczny
Kierunek Sztuki wizualne
Profil ogólnoakademicki
Rodzaj studiów pierwszego stopnia z tyt. licencjata
Semestr rozpoczęcia semestr zimowy 2020/2021
Informacje o przedmiocie
Semestr 5
Liczba punktów ECTS do zdobycia 2
Typ przedmiotu obieralny
Język nauczania polski
Sylabus opracował
  • dr Aleksandra Kubiak
  • dr hab. Radosław Czarkowski, prof. UZ
Formy zajęć
Forma zajęć Liczba godzin w semestrze (stacjonarne) Liczba godzin w tygodniu (stacjonarne) Liczba godzin w semestrze (niestacjonarne) Liczba godzin w tygodniu (niestacjonarne) Forma zaliczenia
Ćwiczenia 30 2 - - Zaliczenie na ocenę

Cel przedmiotu

Celem przedmiotu jest nauczenie studenta budowania języka własnej wypowiedzi artystycznej, w oparciu o wiedzę współczesną i historyczną na temat działań intermedialnych.  Rozwój umiejętności posługiwania się nowymi technikami zapisu i kreacji dzieła sztuki.

  • kształcenie umiejętności argumentowania racji (idei) twórczej;
  • budowanie i wzmacnianie wartości autonomicznych;
  • kształcenie w zakresie swobodnego dyskursu artystycznego przy zachowaniu elastyczności i otwartości dla refleksji i idei alternatywnych;
  • umiejętność obserwacji możliwie szerokiego spektrum zjawisk będących w polu indywidualnych zainteresowań; 
  • kształcenie szeroko pojętej wrażliwości artystycznej;
  • wzmocnienie postaw indywidualnych;

Wymagania wstępne

Wiedza z zakresu teorii intermediów uzyskana na zajęciach teoretycznych w semestrach 2-4. Ukonstytuowany warsztat rysunkowy, okołorysunkowy, ukonstytuowana świadomość twórcza, samodzielność intelektualna. 

Zakres tematyczny

Wg wymagań indywidualnych z nastawieniem na przygotowanie dla potrzeb pracowni dyplomujących w zakresie warsztatu artystycznego w szerokim tego pojęcia znaczeniu.

Metody kształcenia

Ćwiczenia na bazie zadanych tematów, konsultacje indywidualne i w grupie. Prezentacje wykonanych prac. Budowanie świadomości tworzenia dzieła sztuki.

Efekty uczenia się i metody weryfikacji osiągania efektów uczenia się

Opis efektu Symbole efektów Metody weryfikacji Forma zajęć

Warunki zaliczenia

Aktywne uczestnictwo w zajęciach. Przygotowanie projektów na zadane tematy, wykonanie prac na ich podstawie oraz ich prezentacja; praca indywidualna i w grupie. Uczestnictwo w przygotowaniu ekspozycji prac na wystawie końcoworocznej. 

 

Literatura podstawowa

Obrazy na wolności : studia z historii sztuk medialnych w Polsce / Ryszard W. Kluszczyński

oraz literatura wg indywidualnych potrzeb.

Literatura uzupełniająca

http://medium.perfokarta.net/pdf/intermedia.vr.flash.pdf 

https://www.academia.edu/3840357/Pojęcie_i_fenomen_intermedialności 

 

Uwagi


Zmodyfikowane przez dr hab. Radosław Czarkowski, prof. UZ (ostatnia modyfikacja: 08-04-2020 16:35)