1. SylabUZ
2. Wydział Artystyczny
3. semestr zimowy 2017/2018
4. Edukacja artystyczna w zakresie sztuki muzycznej - pierwszego stopnia z tyt. licencjata
5. Praktyka w zakresie nauczania muzyki w I etapie edukacyjnym

Wygeneruj PDF dla tej strony

Praktyka w zakresie nauczania muzyki w I etapie edukacyjnym - opis przedmiotu

Cel przedmiotu

Celem praktyki jest formowanie stylu pracy nauczycielskiej, kształcenie właściwych umiejętności i nawyków, wdrażanie do względnie samodzielnego stosowania zdobytej wiedzy przez udział w całokształcie życia szkoły ze szczególnym uwzględnieniem nauczania przedmiotu „muzyka” w klasach I-III. Ponadto przygotowanie do realizacji różnorodnych form działalności muzycznej na terenie szkoły i środowiska.

Wymagania wstępne

Zapisz zmiany

Niezbędna jest znajomość z zakresu psychologii rozwojowej i poznawczej, psychodydaktyki oraz wiadomości o muzyce.

Zakres tematyczny

 Materiał muzyczny realizowany poprzez ekspresję ( wokalną, ruchową i instrumentalną), a także  aktywne słuchanie muzyki i wiadomości o muzyce.

Treści kształcenia podzielone są na 3 działy: odtwarzanie muzyki, tworzenie muzyki i percepcję muzyki.

ODTWARZANIE MUZYKI:

• Rytmiczne recytowanie tekstów.
• Zbiorowe i indywidualne śpiewanie piosenek jednogłosowych z zastosowaniem zmian tempa, dynamiki i artykulacji.
• Śpiewanie nazwami solmizacyjnymi i odczytywanie z nut wzorów melodii
• Akompaniowanie do piosenek i zabaw ruchowych i utworów instrumentalnych z zastosowaniem efektów akustycznych i instrumentów perkusyjnych.
• Granie na dzwonkach, metalofonie i flecie prostym sopranowym.
• Opanowanie kilku utworów instrumentalnych przez pełny zespól klasowy z zastosowaniem różnych poznanych instrumentów.
• Rozwijanie procesów hamowania i pobudzania przez stosowanie różnych sygnałów muzycznych.
• Reagowanie ruchem na zmiany tempa, dynamiki, wysokości dźwięków i artykulacji.
• Realizowanie tematów rytmicznych złożonych z poznanych wartości nut i pauz.

TWORZENIE MUZYKI:

• Rytmizowanie przysłów i wierszy z urozmaiceniem rytmicznym.
• Powtarzanie w formie echa, w różny sposób wykonywanych tematów rytmicznych.
• Improwizowanie rytmu w określonym metrum.
• Improwizowanie melodii do zrytmizowanych wierszy.
• Śpiewanie pytań i odpowiedzi.
• Improwizowanie melodii głosem lub na instrumentach do danego tematu rytmicznego.
• Swobodne interpretowanie ruchem tematów rytmicznych.
• Interpretowanie ruchem piosenek i utworów instrumentalnych.
• Tworzenie ilustracji muzycznych do opowiadań i wierszy
• Tworzenie form muzycznych z elementów improwizacji rytmicznej, melodycznej, ruchowej.

PERCEPCJA MUZYKI:

• Percepcja głosów ludzkich i barw instrumentów muzycznych.
• Rozpoznawanie wysokości, długości trwania, barwy i dynamiki dźwięków.
• Słuchanie motywów melodycznych opartych na poznanych dźwiękach, śpiewanie nazwami solmizacyjnymi.
• Rozpoznawanie metrum i przebiegu rytmicznego tematów rytmicznych piosenek i utworów  instrumentalnych.
• Cechy charakterystyczne wybranych utworów wokalnych i instrumentalnych.
• Rozwijanie umiejętności słuchania utworów muzycznych.

Metody kształcenia

 

• Metoda analityczno – percepcyjna (głownie podczas pracy nad piosenką lub utworem instrumentalnym).
• Metoda problemowo – odtwórcza (problemowy charakter metody dotyczy zagadnień muzycznych do samodzielnego rozwiązywania przez uczniów).
• Metoda problemowo – analityczna (ma głównie zastosowanie w nauce słuchania muzyki).
• Metody podające (opis, opowiadanie, wyjaśnienie).
• Metody poszukujące (pogadanka heurystyczna, zabawy, gry).
• Metody waloryzacyjne (inscenizacja, teatrzyk).
• Melobajki.
• Elementy muzykoterapii w edukacji.

Efekty uczenia się i metody weryfikacji osiągania efektów uczenia się

Opis efektu	Symbole efektów	Metody weryfikacji	Forma zajęć

Warunki zaliczenia

Przygotowanie konspektów zajęć dla muzycznej edukacji wczesnoszkolnej z uwzględnieniem: uwarunkowań muzycznych dzieci, zdolności, terapii pedagogicznej, itp. oraz przeprowadzenie lekcji muzyki w wyznaczonej klasie (I, II, III) w szkole ćwiczeń. Następnie omówienie na kolejnych zajęciach, zrealizowanego materiału w szkole (ocena, uwagi, spostrzeżenia, wnioski). Ponadto w ramach praktyki: organizowanie i przygotowanie (łącznie z oprawą muzyczną) bajek, teatrzyków, przedstawień edukacyjnych, gier dydaktycznych, planszy, bali, konkursów, itp. Rozpisywanie muzycznych scenariuszy w formie konspektu i projektu multimedialnego. 

Literatura podstawowa

1.       red. B. Dymara, Dziecko w świecie muzyki, Kraków 2000r.

2.       red. E. Zwolińska, Sposoby kierowania rozwojem muzycznym dziecka w wieku przedszkolnym i wczesnoszkolnym, Bydgoszcz 1997r.

3.       E. Lipska, M. Przychodzińska, Muzyka w nauczaniu początkowym, Warszawa 1991r.

4.       B. Tarasiewicz, Mówię i śpiewam świadomie, Kraków 2003r.

5.       E. Skowrońska-Lebecka, Dźwięk i gest, Warszawa 1977r.

6.       K. Stasińska, 120 lekcji muzyki, Warszawa 1995r.

7.       K. Przybylska, Wychowanie muzyczne w przedszkolu, Warszawa 1977r.

8.       W. Sherborne, Ruch rozwijający dzieci, Warszawa 2005r.

9.       D. Malko, Metodyka wychowania muzycznego w przedszkolu, Warszawa 1988r.

10.    K. S. Wennerstorm, M. B. Smeds, Pedagogika Montessori w przedszkolu i w szkole, Karków 2007r.

11.    B. Podolska, Z muzyką w przedszkolu, Warszawa 1987r.

12.    K. Lewandowska, Muzykoterapia dziecięca, Gdańsk 1996r.

13.    U. Smoczyńska-Nachtman, Muzyka dla dzieci, Warszawa 1992r.

14.    T. Krzyżanowska, Zabawy z piosenką, Katowice 1995.

15.    B. Bernacka, Śpiewające litery, W-wa 1976.

16.    A. Banasiewicz, E. Lipska, Muzyka w klasie I, W-wa 1993.

Literatura uzupełniająca

1.            B. Podolska, Dźwięczące świerszcze, Kraków 2008r.

2.            U. Smoczyńska-Nachtman, Podajmy sobie ręce, Warszawa 1989r.

3.            K. Bożek-Gowik, Piosenki dla klas I-III i przedszkola.

4.            J. Lenartowska, Przedszkolaki bawią się i śpiewają, Warszawa 1987r.

5.            B. Podolska, Rytmika dla dzieci, Kraków 2008r.

6.            A. Jaszczyk, B. Kochania, Czarodziejski pyłek czyli metafora i bajka we wspomaganiu rozwoju małego dziecka, Kraków 2006r.

7.            Z. Burowska, B. Karpała, B. Noworol, A. Wilk, So mi la – ćwiczenia muzyczne w klasie I-III, W-wa 1983.

8.            H. Burzyńska, ABC nauczyciela muzyki klasy I-III, Olsztyn 1996.

9.            K. Lewandowska, Muzykoterapia dziecięca, Gdańsk 1996r.

 

Uwagi

Zmodyfikowane przez dr hab. Bartłomiej Stankowiak, prof. UZ (ostatnia modyfikacja: 14-04-2017 10:17)