SylabUZ

Wygeneruj PDF dla tej strony

Rysunek intermedialny - opis przedmiotu

Informacje ogólne
Nazwa przedmiotu Rysunek intermedialny
Kod przedmiotu 03.4-WA-EASPP-RYSIT-Ć-S14_pNadGenLHHIR
Wydział Wydział Artystyczny
Kierunek Sztuki wizualne
Profil ogólnoakademicki
Rodzaj studiów pierwszego stopnia z tyt. licencjata
Semestr rozpoczęcia semestr zimowy 2018/2019
Informacje o przedmiocie
Semestr 5
Liczba punktów ECTS do zdobycia 2
Typ przedmiotu obieralny
Język nauczania polski
Sylabus opracował
  • dr hab. Radosław Czarkowski, prof. UZ
Formy zajęć
Forma zajęć Liczba godzin w semestrze (stacjonarne) Liczba godzin w tygodniu (stacjonarne) Liczba godzin w semestrze (niestacjonarne) Liczba godzin w tygodniu (niestacjonarne) Forma zaliczenia
Ćwiczenia 30 2 - - Zaliczenie na ocenę

Cel przedmiotu

Kształcenie w zakresie:

  • obserwacji i analizy otaczających zjawisk;
  • wzbogacania technik indywidualnego warsztatu rysunkowego i około rysunkowego;
  • wzbogacania świadomości twórczej;
  • kreacji ekspresji idei artystycznej;
  • prezentacji publicznych i komunikacji werbalnej dot. działań w zakresie rysunku i działań około rysunkowych;
  • autonomii i niezależności w zakresie kreowania i obrazowania autorskiej refleksji;
  • wzmacnianie postaw indywidualnych.

Wymagania wstępne

Zaawansowany warsztat rysunkowy, około rysunkowy, zaawansowana świadomość twórcza, samodzielność intelektualna, świadomość uczenia się przez całe życie.

Zakres tematyczny

  • systematyczne wzbogacanie języka pojęciowego z zakresu sztuki, w szczególności rysunku i nowych mediów;
  • aktywna obserwacja, notacja oraz analiza rzeczywistości;
  • poszukiwanie tożsamości artystycznej;
  • dyskusje w obrębie grupy; korekta i dyskusja na poziomie indywidualnym;
  • wprowadzanie nowych, alternatywnych dla tradycyjnego rysunku pojęć notacji plastycznej;
  • systematyczne wprowadzanie w nowe media plastyczne omawianie bieżących zagadnień z zakresu aktualnych wydarzeń sztuki.

Metody kształcenia

Dyskusja indywidualna, dyskusja w grupie, korekta indywidualna, systematyczne przeglądy prac, śródsemestralne i końcowosemestralne przeglądy prac, upublicznianie realizacji własnych, itp.

Efekty uczenia się i metody weryfikacji osiągania efektów uczenia się

Opis efektu Symbole efektów Metody weryfikacji Forma zajęć

Warunki zaliczenia

  • frekwencja,
  • aktywne uczestnictwo w zajęciach,
  • realizacja wszystkich, podanych tematów,
  • kreatywne podejście do zajęć,
  • kreatywna postawa artystyczna,
  • wysoka świadomość twórcza,
  • świadomość warsztatu intermedialnego.

Literatura podstawowa

  1. Maria Gołaszewska, Estetyka i antyestetyka, Wiedza Powszechna, 1984, W-wa
  2. Alicja Kępińska, Energie sztuki, Wiedza Powszechna, 1990, W-wa

Literatura uzupełniająca

Inne, aktualne wydawnictwa.

Uwagi


Zmodyfikowane przez dr hab. Helena Kardasz, prof. UZ (ostatnia modyfikacja: 13-06-2018 21:30)