SylabUZ
Course name | Singing or instrument |
Course ID | 03.2-WA-EASMD-SIN-Ć-S14_pNadGenFM9YA |
Faculty | Faculty of Arts |
Field of study | Music Education |
Education profile | academic |
Level of studies | Second-cycle studies leading to Master of Arts degree |
Beginning semester | winter term 2017/2018 |
Semester | 3 |
ECTS credits to win | 5 |
Course type | optional |
Teaching language | polish |
Author of syllabus |
|
The class form | Hours per semester (full-time) | Hours per week (full-time) | Hours per semester (part-time) | Hours per week (part-time) | Form of assignment |
Class | 15 | 1 | - | - | Credit with grade |
Dla instrumentalistów: [1] Osiągnięcie właściwego brzmienia instrumentu. [2] Wzrost sprawności technicznej w grze na instrumencie. [3] Pogłębienie świadomości harmonicznej, poczucia rytmu, artykulacji. [4] Zdobycie umiejętności praktycznego zastosowanie skal. [5] Poznanie cech charakterystycznych dla gry wybranych instrumentalistów jazzowych. [6] Rozwój techniki improwizacji w oparciu o materiał harmoniczny wybranych standardów jazzowych. [7] Opanowanie umiejętności gry a vista. [8] Ukierunkowanie studenta na samodzielny rozwój zainteresowań muzycznych: rozwijanie predyspozycji twórczych w improwizacji oraz doskonalenie umiejętności samodzielnego interpretowania utworów zgodnie z kanonami stylu i formy muzycznej. [9] Przygotowanie do pracy w dużym zespole wykonawczym.
Dla wokalistów: [1] Opanowanie podstawowego warsztatu, niezbędnego do wykonywania zawodu wokalisty jazzowego (estradowego). [2] Ukształtowanie osobowości wokalisty jazzowego (estradowego), który będzie umiał wykorzystywać nabytą w toku studiów wiedzę i doświadczenie do samodzielnej pracy twórczej. [3] Zapoznanie się z szeroko pojętą literaturą muzyczną związaną z kierunkiem studiów.
Wybór bloku przedmiotów fakultatywnych "Muzyka jazzowa". Zaliczenie przedmiotu Śpiew lub instrument na drugim semestru studiów.
Zakres tematyczny przedmiotu zależny jest od wybranego instrumentu i poziomu zaawansowania studenta w grze / śpiewie i obejmuje:
rozwój warsztatu i techniki gry/śpiewu
zagadnienia stylistyczne - artykulacja, frazowanie, zagadnienia rytmiczne
rozwijanie umiejętności korzystania z różnych skal
improwizację
kształtowanie umiejętności interpretacji utworu
rozwijanie umiejętności pracy w zespole.
Ćwiczenia praktyczne. Dyskusja. Pokaz, próba, koncert.
Outcome description | Outcome symbols | Methods of verification | The class form |
Obecność na zajęciach oraz zrealizowanie wymaganego minimum programowego.
The New Jazz Real Book – Jazz Classics Choice Standards, Pop-Fusion Classics for all instrumentalists and vocalists (vol. 1-3).
Modified by dr hab. Bartłomiej Stankowiak, prof. UZ (last modification: 14-04-2017 11:56)