SylabUZ

Generate PDF for this page

Techniki rysunkowe - course description

General information

Course name	Techniki rysunkowe
Course ID	02.1-WI-ArchP-TR-S20
Faculty	Faculty of Civil Engineering, Architecture and Environmental Engineering
Field of study	Architecture
Education profile	academic
Level of studies	First-cycle studies leading to Engineer's degree in Architecture
Beginning semester	winter term 2020/2021

Course information

Semester	4
ECTS credits to win	3
Course type	optional
Teaching language	polish
Author of syllabus	dr Małgorzata Czerniawska

Classes forms

The class form	Hours per semester (full-time)	Hours per week (full-time)	Hours per semester (part-time)	Hours per week (part-time)	Form of assignment
Laboratory	45	3	-	-	Credit with grade

Aim of the course

1. Poszerzenie oraz ugruntowanie wiedzy o technikach rysunkowych na przykładzie prac wybitnych malarzy i architektów.

2. Pobudzanie oraz rozwijanie wrażliwości na formę i światło w oparciu o studia z natury.

3. Rozwijanie umiejętności budowania kompozycji z wyobraźni, zintegrowanych z formą architektoniczną.

4. Poszerzenie oraz ugruntowanie umiejętności posługiwania się różnymi technikami rysunkowymi (syntetyczny szkic koncepcyjny/rysunek linearny/światłocieniowe studium z natury/rysunek lawowany) jako środkiem artystycznego wyrazu, w oparciu o znajomość budowy formy, przestrzeni oraz kompozycji i perspektywy.

5. Poszerzenie oraz ugruntowanie umiejętności posługiwania się szybkimi, syntetycznymi rysunkami posiadającymi istotny i znaczący przekaz merytoryczny.

6. Rozwijanie umiejętności prezentowania własnych interpretacji kompozycji ustawionych w pracowni oraz plenerowych szkiców architektury, a także ugruntowanie potrzeby oraz umiejętności dyskusji i swobodnego dzielenia się wrażeniami na temat własnej pracy twórczej, a także prac swoich kolegów.

Prerequisites

Formalne:

Uzyskanie pozytywnej oceny z przedmiotu: MALARSTWO

Nieformalne:

Umiejętność prawidłowej interpretacji zadania z uwzględnieniem kierunków, proporcji, perspektywy oraz wzajemnych relacji form w obserwowanym zjawisku.

Umiejętność zaobserwowania różnic w natężeniu światła oraz rodzajów materii na różnorodnych powierzchniach.

Znajomość szkiców i rysunków wybitnych malarzy i architektów.

Scope

Program laboratorium:

1. Na podstawie zaproponowanego układu różnych form (pracownia) dokonać własnej interpretacji tej kompozycji w wybranej technice rysunkowej, akcentując elementy tego układu podkreślające charakter danego opracowania poprzez zastosowanie różnych środków plastycznej wypowiedzi. Następnie wpisać w ten układ postać - ze szczególnym zwróceniem uwagi na kompozycję, skalę oraz proporcje.

2. Znaleźć w plenerze obiekty architektury (współczesnej/zabytkowej) i sporządzić dokumentację fotograficzną pod kątem opracowywanego problemu, akcentując charakter tej architektury (pejzaż otwarty, otoczenie miejskie) oraz kontekst (kulturowy, przyrodniczy), w którym funkcjonują wybrane obiekty. Zobrazować badane zjawisko w serii szkiców (syntetycznych/analitycznych), a następnie dokonać interpretacji wybranego szkicu na dużym formacie (rysunek studyjny) - biorąc pod uwagę zmianę skali oraz środków wyrazu (rysunek linearny/rysunek walorowy, rysunek lawowany), z umiejętnym zaakcentowaniem zadanego problemu.

3. Na podstawie zaproponowanego układu różnych form (pracownia) dokonać transformacji tej kompozycji przy pomocy wybranego programu graficznego - modyfikując przestrzeń, proporcje oraz perspektywę, a także kontrasty wynikające z różnic w natężeniu światła i cienia oraz różnorodności faktur i materii, a następnie wykonać pracę na dużym formacie (rysunek studyjny) w wybranej technice rysunkowej.

Teaching methods

Metody podające:

1. Zaprezentowanie rysunków wybitnych twórców - pracownia, e-learning

2. Tematyczne wystawy w uczelnianej Galerii Sztuki

Metody poszukujące:

1. Studium z natury

2. Szkice w plenerze

3. Rysunek z wyobraźni

Learning outcomes and methods of theirs verification

Outcome description	Outcome symbols	Methods of verification	The class form

Assignment conditions

1. Poszerzył oraz ugruntował wiedzę o technikach rysunkowych na przykładzie prac wybitnych malarzy i architektów.

2. Na podstawie zaproponowanego układu różnych form (pracownia) dokonał własnej interpretacji tej kompozycji w wybranej technice rysunkowej, akcentując elementy tego układu podkreślające charakter danego opracowania poprzez zastosowanie różnych środków plastycznej wypowiedzi.

3. Na podstawie tego samego układu wykonał rysunek studyjny w wybranej technice rysunkowej, wpisując w tę kompozycję postać - ze szczególnym zwróceniem uwagi na modyfikację przestrzeni, proporcje oraz skalę.

4. Znalazł w plenerze obiekty architektury (współczesnej/zabytkowej), sporządził dokumentację fotograficzną pod kątem opracowywanego problemu, akcentując ich charakter (pejzaż otwarty, otoczenie miejskie) oraz kontekst (kulturowy i przyrodniczy), w którym funkcjonują wybrane obiekty, a następnie zobrazował badane zjawisko w serii szkiców (syntetycznych/analitycznych).

5. Dokonał interpretacji wybranego szkicu na dużym formacie (rysunek studyjny) - biorąc pod uwagę zmianę skali oraz środków wyrazu (rysunek linearny/rysunek walorowy, rysunek lawowany), z umiejętnym zaakcentowaniem zadanego problemu.

6. Na podstawie zaproponowanego układu różnych form (pracownia) dokonał transformacji tej kompozycji przy pomocy wybranego programu graficznego - modyfikując przestrzeń, proporcje oraz perspektywę, a także kontrasty wynikające z różnic w natężeniu światła i cienia oraz różnorodności faktur i materii, a następnie wykonał pracę na dużym formacie (rysunek studyjny) w wybranej technice rysunkowej.

7. Potrafił zaprezentować i przekonać do własnej interpretacji kompozycji ustawionej w pracowni oraz architektury rysowanej w plenerze, a także pogłębił umiejętność zarówno dyskusji, jak i swobodnego dzielenia się wrażeniami na temat własnej pracy twórczej oraz prac swoich kolegów.

Notes

Modified by dr inż. arch. Justyna Kleszcz (last modification: 27-04-2020 23:17)