1. SylabUZ
2. Wydział Nauk Społecznych
3. semestr zimowy 2021/2022
4. Pedagogika przedszkolna i wczesnoszkolna - jednolite magisterskie
5. Metodyka edukacji plastycznej II

Wygeneruj PDF dla tej strony

Metodyka edukacji plastycznej II - opis przedmiotu

Cel przedmiotu

Zapoznanie studentów z podstawowymi zagadnieniami i przykładami zaczerpniętymi z obszaru sztuk wizualnych. Rozwijanie umiejętności manualnych, myślenia twórczego, kreatywności i wyobraźni uczestników. Nauka praktycznego wykorzystania różnorodnych materiałów i technik plastycznych w celu opracowywania autorskich scenariuszy zajęć i prowadzenia warsztatów plastycznych. Nauka analizy  i oceny powstałych prac plastycznych oraz zrealizowanych warsztatów twórczych.

Wymagania wstępne

Zapisz zmiany

Wiedza zawarta w programie nauczania przedmiotu plastyka w szkołach podstawowych i  liceach oraz z podstaw edukacji plastycznej. Wiedza z psychologii rozwoju dziecka.

Zakres tematyczny

Opracowanie projektu z dziedziny sztuki użytkowej – batik, kolaż oraz frotaż. Symetria osiowa – mandala z artykułów spożywczych. Rzeźba – formy wykonane z papieru mache.  Nauka oprawiania i eksponowania prac plastycznych - przykładowe rozwiązania. Rękodzieło artystyczne: technika decoupage'u, technika wycinanki inspirowanej sztuką łowicką, origami dla dzieci. Opracowanie autorskiego scenariusza zajęć plastycznych przez każdego ze studentów ze szczególnym uwzględnieniem metod rozwijających myślenie kreatywne dzieci. Omówienie i prezentacja autorskich scenariuszy zajęć wraz z wykonanymi pracami według założonych wytycznych. Ewaluacja końcowa zajęć.

Metody kształcenia

Zajęcia mają charakter warsztatów twórczych, w trakcie których wyróżnić można następujące metody pracy: wykład problemowy, pokaz połączony z przeżyciem, ćwiczenia praktyczne, opis, burza mózgów, pogadanka, dyskusja. 

Efekty uczenia się i metody weryfikacji osiągania efektów uczenia się

Opis efektu	Symbole efektów	Metody weryfikacji	Forma zajęć

Warunki zaliczenia

Konwersatoria

Student oceniany jest na podstawie: przygotowania do zajęć (30%), aktywnego w nich uczestnictwa (30%), umiejętności analizy i wyciągania wniosków na podstawie powstałych prac (10%), przeglądu prac i podsumowania końcowego (30%).

Ocena końcowa

Oceną końcowa jest ocena z konwersatoriów.

 

Obciążenie pracą	Studia stacjonarne (w godz.)	Studia niestacjonarne (w godz.)
Godziny kontaktowe (udział w zajęciach; konsultacjach; egzaminie, itp.)	50	25
Samodzielna praca studenta (przygotowanie do: zajęć, kolokwium, egzaminu; studiowanie literatury przygotowanie: pracy pisemnej, projektu, prezentacji, raportu, wystąpienia; itp.)	30	50
Łącznie	80	75
Punkty ECTS	Studia stacjonarne	Studia niestacjonarne
Zajęcia z udziałem nauczyciela akademickiego	2	1
Zajęcia bez udziału nauczyciela akademickiego	1	2
Łącznie	3	3

Literatura podstawowa

1. Karolak W., Sztuka jako zabawa – zabawa jako sztuka, Warszawa 1998.
2. Szuman S., Sztuka dziecka, Warszawa 1990.
3. Trojanowska A., Dziecko i plastyka, Warszawa 1983. 
4. Podręczniki do plastyki dla klas IV-VIII.

Literatura uzupełniająca

1. Józefowski E., Książka o książkach, Zielona Góra 1999.
2. Nęcka E., Trening twórczości, Kraków 1998.
3. Warsztaty edukacji twórczej, red. E. Olinkiewicz, E. Repsch, Wrocław 2001.

Uwagi

Zmodyfikowane przez dr hab. Mirosława Nyczaj-Drąg, prof. UZ (ostatnia modyfikacja: 29-04-2021 11:25)